Kā Kopt Art Deco Stilu Savās Mājās

2024 Autors: Francis Oldridge | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 20:41

Mēs esam gatavi 2020. gadiem. Tas ir lielisks attaisnojums, lai atgūtu labākās pirms gadsimta daļas. Lieliskas Getsbija dziesmas, aizlieguma stila runātāji un gangsteru mode ir atgriezušies, taču ar mūsdienīgu un jaunu izskatu. Arhitektūras cienītājiem Art Deco stils atdzīvina, kas mūs priecē atjaunot katru istabu. Lūk, kas jums jāzina par šo eleganto stilu, lai jūsu mājām piešķirtu kādu rēcošu 20. gadu uzliesmojumu.

Principi

Art Deco sākās Francijā 1900. gadu sākumā, turpinot populārā jūgendstila attīstību. Tas bija laiks, kad dažādas mākslas formas tika apvienotas, lai radītu pilnīgu redzējumu par interjera vidi. Interjera dizains kā mākslas forma, kas atdalīta no arhitektūras, bija jauna koncepcija, un art deco bija viens no pirmajiem stiliem, kas to atzina. 1925. gadā Parīzē notikušajā pasaules dizaina izstādē šī novatoriskā, bagātīgā kustība patiesi nostiprinājās un ātri izplatījās visā pasaulē.

1920. gadi bija ļoti plaukstošs laiks, it īpaši Amerikas Savienotajās Valstīs, un Art Deco šarms bija iespēja jaunizkaltajiem miljonāriem parādīt savu bagātību. Iedvesmojoties no nesen atklātā Ēģiptes karaļa Tut kapa un ceļojumu jauninājumiem (ieskaitot automašīnu un lidmašīnu), Art Deco apvienoja visas tā laika tendences ar krāšņiem materiāliem.

Pirms gadsimta “Roaring 20s” kļūst par mūsdienu “Soaring 20s”, kas atgriež ģeometriskos modeļus, drosmīgās krāsas, metāliskos akcentus un stilīgās mēbeles, taču ar kraukšķīgu, mūsdienīgu pievilcību.

Art Deco kustība apvienoja atšķirīgas iezīmes, lai radītu saliedētu izskatu. Stikls, zelts un pulēts melns marmors tika izmantots treknrakstā ģeometriskās formās, un gandrīz visās mājas telpās dzīvniekiem bija atšķirīga druka, pateicoties medniekiem, kuri pārved savas balvas no Āfrikas ekspedīcijām. Ēģiptes motīvi, piemēram, lotoss, piramīda un Horusa acs, tika iestrādāti dizainā tieši blakus dirižabļu un stilizētu sieviešu figūru futūristiskām interpretācijām. Šajā laikā bija izplatīti arī grieķu raksti un motīvi, tostarp grieķu raksts un dievu un dieviešu attēli, visslavenākais Prometeja statuja Rokfellera centrā.

Lai gan stila ārišķība ar lielo depresiju izgāja no modes, tā mūžīgā arhitektūra ir palīdzējusi izturēt art deco. Pēdējos gados tā ir atdzīvojusies, un tagad, kad ir klāt 2020. gadi, cilvēki vēlas romantizēt pagātni, atdzīvinot izskatu, kas definēts desmitgadē. Pirms gadsimta “Roaring 20s” kļūst par mūsdienu “Soaring 20s”, kas atgriež ģeometriskos modeļus, treknrakstā ietvertās krāsas, metāliskos akcentus un stilīgās mēbeles, taču ar kraukšķīgu, mūsdienīgu pievilcību.

Arhitektūra

Art Deco interjers bieži tiek uzskatīts par sievišķīgu ar zelta apdari, dzīvnieku izdrukām un maigi izliektām mēbelēm, taču arhitektūra ir izteikti vīrišķīga. Šis bija debesskrāpju stils. Stila ģeometriskās līnijas lieliski savienojās ar augstajiem torņiem, radot optisku ilūziju, kas lika tiem šķist vēl garākiem nekā tie jau bija. Visā valstī ir neskaitāmas ēkas, kas parāda stilu, taču neviena nav ikoniskāka par Ņujorkas Chrysler ēku un Empire State Building. Abu ēku pakāpienu forma pirmo reizi tika iestrādāta 20. gados. Iecienītais saules sprādziena motīvs Chrysler ēkas augšdaļā bija Art Deco perioda galvenais paraugs.

Art Deco ēku ārpuse bija daudz vienkāršāka nekā to ekstravagantais interjers. Ēkām bija jāparāda spēka pazīmes, kas atspoguļo strauji augošo ekonomiku. Dekoratīvās detaļas tika pievienotas taupīgi, savukārt galvenā uzmanība tika pievērsta impozantas, iespaidīgas ēkas izveidošanai ar spēcīgām vertikālām līnijām, lai pievērstu uzmanību.

Kaut arī Chrysler Building un Empire State Building ir klasiskā Art Deco stila piemēri, bija vēl viens izskats, kas atšķīrās no greznās apdares, lai izveidotu futūristiskākas struktūras. Streamline Moderne nostiprinājās pagājušā gadsimta 30. gadu sākumā, un tas ir stils, kas nosaka Maiami okeāna braucamā art deco ēkas. Tā kā šajā laikā pastāvīgi tiek ieviesti jauninājumi ceļošanā, Streamline Moderne iedvesmoja jauno automašīnu, vilcienu un lidmašīnu izskatu, lai izveidotu ēkas, kas justos aerodinamiskas. Šīm apmetuma pārklātajām konstrukcijām bija maigi svārstīgas līknes, kuras akcentēja neona gaismas un kas koncentrējās uz horizontālām līnijām, nevis uz tradicionālo Art Deco ēku vertikālajām līnijām.

Mēbeles, krāsas, raksti

1920. gadu Art Deco interjers bija svētki acīm. Visur, kur skatījāties, bija mirdzoši zelta apdari, koši pulēts akmens un daudz spoguļu. Katra virsma bija domāta, lai atspoguļotu gaismu un apžilbinātu apmeklētājus. Apvienojumā ar drosmīgi krāsainām mēbelēm un ar rokām klātu parketa grīdu tas radīja greznības sajūtu un parādīja bagātību. Mūsdienu Art Deco atdzimšana vairāk attiecas uz pārdomātiem gabaliem, vienkāršiem metāla akcentiem un vienu spilgtu krāsu popu citādi baltā vai neitrālā krāsu paletē.

Art Deco mēbeles bija lielas un apjomīgas ar stingrām līnijām, ne gluži vienkārši, tīras līnijas gabaliem mūsdienu mājās. Tendence pirms 100 gadiem bija saspiesties ar mēbelēm pilnās telpās - jo vairāk tev bija, jo bagātāks tu biji. Bet mūsdienu Art Deco ir izsmalcinātāks, robežojoties ar minimālismu. Pievienojot tikai vienu izliektu sauļošanās krēslu, izliektu galdu vai apaļo krēslu, tas var radīt meklēto Art Deco stilu.

Art Deco krāsas bija tikpat treknrakstā kā citas apdares. Mednieku zaļa, smaragda zila, dziļa violeta - visi joprojām darbojas mūsdienu telpā, ja tos rūpīgi lieto. Izmēģiniet krāsu perforatoru ar nedaudziem zaļiem spilveniem uz iebūvēta banketa vai ģeometriska arerug ar sarkanu popu. Ja jūs patiešām vēlaties 1920. gadu spožumu un glamu, zelts uz melna bija viena no populārākajām krāsu kombinācijām un tā, kas runāja par tā laika greznību.

Ģeometrija valdīja art deco dizainu. Kopā ar klasisko ventilatora modeli visā interjerā tika izmantotas tādas formas kā dimanti, saules sprādzieni un grieķu atslēga. Lai līdzsvarotu šo ģeometrisko formu spēcīgās līnijas, dažreiz tika iekļauti dabas elementi, piemēram, sieviešu figūras, lapu raksti un ziedi. Šodien dažos laikmetīgās mākslas deko modeļos ir viegli pievienot tādas lietas kā noņemamas tapetes. Walls Need Love ir visa atjaunināto art deco izdruku līnija, kas ļauj jums izveidot modernu akcentu sienu.

Ievērojami

Art deco radīšanu var attiecināt uz diviem franču arhitektiem, Auguste Perret un Henri Sauvage. Sākot ar jūgendstila kustību 1900. gadu sākumā, Perets un Sauvage vēl vairāk uzlaboja grezno izskatu, lai attīstītu art deco stilu. Viņu agrīnās ēkas Parīzē palīdzēja izplatīt art deco kustību visā pasaulē.

Lai aplūkotu moderno mākslas deko ēku gludo jauno griezienu, skatiet CentraRuddy’s Rose Hill dzīvojamo debesskrāpi. Iedvesmojoties no Džona D. Rokfellera mantojuma un 20. gadsimta sākuma klasiskajiem debesskrāpjiem, CentraRuddy komanda izstrādā uz mākslu vērstu ēkas dizainu. Ārpusē eleganti metāla ševronu raksti un spēcīgas vertikālas līnijas sajauksies ar stiklu, lai radītu jaunu tūkstošgades griezienu uz mūžīgajiem art deco dizainiem.

Kur iepirkties

Budžets

Tas, ka Art Deco ir visaugstākās klases luksusa stils, nenozīmē, ka jums ir jātērē laime, lai meklētu savu māju. Wayfair piedāvā nebeidzamu mēbeļu un dekoru izvēli, kas var palīdzēt jums no jauna izveidot Džeja Getsbija iespaidīgās savrupmājas izskatu. Meklējiet apaļus atzveltnes krēslus ar nagu gala apdari. Mākslīgās ādas var atrast vietnē Wayfair par mazāk nekā 200 ASV dolāriem. Saderīgs ar apaļu pulēta metāla un mākslīgā marmora kafijas galdiņu, jūs esat ieguvis perfektu cigāru atpūtas telpas iedvesmotu atpūtas zonu.

Rindas vidusdaļa

West Elm jau sen ir pazīstams kā lielisks izņēmuma stila avots. Uzņēmums piedāvā daudzus svaigus un mūsdienīgus skaņdarbus ar tādiem mūžīgiem stiliem kā gadsimta vidus moderns un art deco. Katrā 20. gadu iedvesmotajā mājā ir nepieciešams bāra grozs, un līnija no West Elm lieliski atbilst rēķinam. Sākot ar Aster Cart misiņa rāmi un spoguļu plauktiem un beidzot ar modernu asimetrisku Tiered Bar Console dizainu, stils un kvalitāte padara West Elm gabalus vērtīga.

Augstas klases

Jebkurā citā sarakstā West Elm būtu “augstākās klases” iepirkšanās iespēja, taču, runājot par art deco, jums ir jātiek lielam. Tiešām liels. Tāpat kā vintage, vienreizēji gabali ir lieli. Tieši tur ienāk Pamono. Uzņēmums iegūst unikālus vintage priekšmetus, kurus vienkārši nevarat atrast nekur citur. Produktu retums un to lieliskais, līdzīgais stāvoklis attaisno augstās cenas. Apsveriet tādus priekšmetus kā franču Macassar pusdienu galds kā mantojuma gabalu. Jūs to paturēsit mūžīgi un ap to veidosiet savu dekoru, jo šis galds nekad neiziet no modes.