Labākās Džona Votersa Filmas, Ierindotas

2024 Autors: Francis Oldridge | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 20:41

Lielisko autoru kanonā jūsu vidējam kinofilam ir ļoti fiksēts respektablu heteroseksuālu mākslinieku kopums: Kubriks, Tarantino, Īstvuds, Skorsēze, Nolans utt. Bet, ja jūsu kino vēstures zināšanas sniedzas tik tālu, jūs patiesi atņemat sev dažus labākās filmas, kādas jebkad uzņemtas. Lai gan nav šaubu par šī iepriekšminētā saraksta talantu, reāli, graujoši un eksperimentāli kinoteātri krīt malā.

Džons Voterss, kuru dažreiz dēvē par atkritumu pāvestu vai Pūkas princi, piedāvā pavisam citu objektīvu, caur kuru var apskatīt kinematogrāfu: tā vietā, lai piedāvātu estētisku skaistumu vai emocionālu katarsi, Votersa mērķis ir šoks un riebums. Šis kinematogrāfisko vērtību šķērsvirziens ir pretrunā ar gadsimtiem ilgu mākslas kritiku gan vidējā, gan augstā krāsā, un ir izpelnījies viņam veltītu kulta sekotāju, kurš pārņem grotesku.

Voterss, kurš 1969. gadā debitēja par savu pirmo pilnmetrāžas spēlfilmu, kritiķus gadu desmitiem ir sašķēlis ar savu neatvainoto homoseksuālo pazīmju attēlojumu, kas piepildīts ar noziedzniekiem un seksuālām novirzēm. Viņa pastāvīgā aktieru grupa, kas pazīstama kā Dreamlanders, kopš tā laika ir iemūžināta kā dīvainas ikonas: it īpaši drag queen dievišķā, kuras izteikti un mērķtiecīgi neglītais izskats ironiski kļuvis par alternatīvā skaistuma paradigmu.

Saistītā lasīšana

• Labākās Kventina Tarantīno filmas
• Labākās Deivida Linča filmas

Bet ne visas Votersa filmas tiek veidotas vienādi, it īpaši tāpēc, ka galvenās studijas mēģināja izvēlēties viņa neatkārtojamo zīmolu. Kādas filmas ir vērts skatīties un kuras var izlaist? Mēs esam sarindojuši Filth krusttēva filmogrāfiju, lai palīdzētu jums to noskaidrot:

11. Netīrs kauns

Pēdējā Votersa pilnmetrāžas filma Dirty Shame ir nesakārtota no sākuma līdz beigām. Tas, kas sākas ar dīvainu fetišu hroniku, vainagojas ar vairākām nejūtīgām un nepilngadīgām absurda dzimumakta sekām. Tā nav pilnībā Votersa vaina: ilgstoša cīņa par filmas galējo seksuālo saturu padara filmas, kuras ir vairāk cenzētas, absolūti nesakarīgas. Džonijs Noksvils (jā, no Džekasa) dara visu iespējamo un izdodas novirzīt Votersa vēlu Dreamland dalībnieku netiklo enerģiju, taču filmas graujošais patoss vienkārši netur sveci režisora agrākajiem darbiem. Pats sliktākais: filma bija tik milzīga finansiāla neveiksme, ka Votersam bija grūti nodrošināt finansējumu projektiem nākotnē. Patiesi, kauns!

10. Crybaby

Crybaby ir Džona Votersa 50. un 60. gadu mūzika - amerikāņu naivuma iesūtīšana. Filma ir sava veida Grease atkārtota interpretācija ar tikai nedaudz mazāku schmaltz. Kaut arī Reičelas Talalay iestudējuma dizains acīmredzami ir pievilcīgs - un pusaudža Džonijam Depam (un viņa neiespējami spēcīgajai žokļa līnijai) ir kaut kas putojošs un cienīgs - visā filmā ir kaut kas kairinoši saharīns, kas padara to vairāk kaitinošu nekā izklaidējošu. Mūzikas ainas nav īpaši saistošas. Pat ja visa sierīgums ir gan parodisks, gan tīšs, filma beidzas vairāk kairinoša nekā mīļa. Protams, ir daži lieliski atgrūdoši pieskārieni: Sieviešu varone vienā ainā, dzerot savu asaru burciņu, kaut kā ir poētiska un mīļi atgrūdoša.

9. Sesils B. DeMents

mīlestības vēstule pagrīdes kinoteātrim, šī postmodernā līdzība pēta kulta filmu pielūdzēju izdomātas sektas dzīvi uz vardarbīga uzbrukuma robežas pret galveno auditoriju. Melānija Grifita spēlē šīs teroristu frakcijas skalotās smadzenes, un viņa ir ļoti jautra, sniedzot dažas no dīvainākajām līnijām, ko jebkad rakstījis Voters. Holivudas industriālā kompleksa pašrefleksīvā elastība Sesila ir gan mīļa, gan asprātīga, taču daudzas atsauces uz neskaidrajām filmu ikonām, visticamāk, tiks zaudētas vairāk gājēju auditorijai, kas nozīmē, ka tā ir nedaudz mazāk pieejama nekā citi Votersa darbi.

8. Izmisīga dzīve

Votersa apsēstība ar atkritumu kultūru tiek pieņemta loģiskākajā secinājumā ar izmisušo dzīvi par piepilsētas mājsaimnieci, kas izraidīta no viņas rītīgās pasaules un lemta dzīvot dīvainā valstībā, kas veidota no atkritumiem. Tas ir jautrs jēdziens, un Žans Hils visā pasaulē ir īpaši satriecošs. Izmisīgajai dzīvei vispār nav nekā slikta - tā ir pilnīgi izklaidējoša un dziļi dīvaina filma, bet kā Votersa tēzes par zemas uzacu kultūras skaistumu paraugs tā vienkārši nav tik skaudra vai neaizmirstama kā citi viņa šedevri.

7. Seriālā mamma

Ketlīna Tērnere ir viena no Holivudas visnenovērtētākajām aktrisēm, un Džons Voterss viņai deva reālu vājprātīgu notikumu, lai viņa spīdētu seriālajā mammā. Haskiju balss matrona spēlē psihopātisko mājsaimnieci uz slepkavības uzdzīvi - nogalinot ikvienu, kurš pārkāpj manierīgo fantāzijas pasauli, ko viņas maldi ir radījuši, vienlaikus nožņaugšanas laikā veicot netiklus tālruņa zvanus kaimiņiem. Šeit nav īsta morāla vai politiska vēstījuma - nebūtu nepareizi nosaukt filmu par tukšu, ar nelielu politiskās satīras pusi - bet absolūtais prieks, ar kādu tiek piegādāta filmas vulgārā premisa, padara to vērts uzņemšanas cenu.

6. Poliesteris

Poliesteris varētu būt Votersa sakarīgākā un pilnībā realizētā filma: Šajā parodijā par tā dēvētajām “sieviešu bildēm” 1950. gados Dievišķā spēlē mājsaimnieci, kuras dzīve ap viņu brūk - līdz brīdim, kad viņu (šķietami) izglābj sapņainais Tods Rīt, spēlēja drosmīgais Tab Hunter, kura cienījamie aktiera akreditācijas akti filmai piešķīra galvenās leģitimitātes. Lai arī politiski kā vienmēr apzinās klasi, Voterss palēnina drudžaino tempu ar šo pārdomātāko un nedaudz mazāk histērisko drāmu. Vienīgais reālais trūkums ir tas, ka, salīdzinot ar citiem viņa darbiem, Poliesters jūtas mazliet lēns.

5. Pekers

Neskatoties uz īpaši pievilcīgo homoseksuālo darbību, kas ir galvenais Pekera sižets, filma patiešām ir diezgan draudzīga ģimenei! Nosaukums vidējās klases varonis kļūst par maz ticamu mākslas zvaigzni Ņujorkā pēc tam, kad viņa fotogrāfijas ar savvaļīgi drūmo Baltimoras dzīvi piesaista lieljaudas kuratora uzmanību. Lai gan viņš ir spiests uzņemt savu jaunatklāto slavu, ceļā uzzina, ka draugi ir svarīgāki par naudu un ka īsta māksla nāk no sirds - kā jau teicu, šokējoši draudzīga ģimenei. Pekeru, iespējams, vajadzētu mācīt mākslas skolās līdzās Džona Bergera Redzēšanas veidiem, jo tā ir būtiska un daudz pieejamāka priekšmetu stunda par garšas politiku un klases estētiku.

4. Matu laka

Runājot par ģimenei draudzīgu, Hairspray ir Džona Votersa maigākā filma, iegūstot MPAA neraksturīgu PG vērtējumu. Daudz labāk nekā nenovīdīgais 2007. gada pārtaisījums - kā viņi uzdrošinās Džonam Travoltam spēlēt lomu, kuru lieliski iemieso Dievišķais! - 1988. gada filma hronizē galvenās varones Treisijas Tērnblades (Riki ezers), kuras starprašu attiecības skandalē viņas mazo pilsētu, kļūdas. Sociālā taisnīguma ziņojumi šeit samazinās ar karoti cukura, un filma ir pārsteidzoši labsirdīga un mīļa, ņemot vērā režisora pievilcīgāko reputāciju. Daži no filmas graujošākajiem gabaliem (tostarp dažos atkārtojumos - slavenā prusaku kleita), kas izglāba filmu no nodevības, diemžēl tika izdzēsti no Brodvejas adaptācijas. Voterss parasti ir vislabākajā stāvoklī, kad viņš ir netīrs, bet Hairspray statuss kā plaši iemīļota un asprātīga komēdija rāda, ka viņam ir vairāk nekā viens triks netīrā piedurknē.

3. Mondo Trasho

Tāpat kā lielākajai daļai filmu veidotāju agrāko darbu, arī Mondo Trasho ir viena no tīrākajām Votersa estētikas destilācijām. Lai gan viņš kopš tā laika ir norobežojies no šīs eksperimentālās filmas, kurai nav budžeta (un, kaut arī to gandrīz nav iespējams atrast, izmantojot likumīgus kanālus, ņemot vērā filmas nelicencētās mūzikas lietošanu visā pasaulē), Mondo Trasho ir būtisks skatījums īstiem netīrības cienītājiem. Neizmantojot dialogu visā filmā, Mērija Viviene Pīrsa klīst pa nolaistu un dīvainu Baltimoru, savā ceļā sastopot dažādus izvirtulīšus - līdz Dievišķā (kuru dīvainā kārtā apmeklē Jaunavas Marijas gars) paņem viņu savā pretīgajā spārnā. Filma virzās tālāk tīrā sirreālismā - tas nozīmē, ka tā acīmredzami nav paredzēta jūsu vidusmēra auditorijai -, bet tā nav saista estētika un dīvaini priekšstati joprojām ir spēcīgi līdz mūsdienām.

2. Rozā flamingo

Tas ir Dievišķs savu spēku augstumā: tik transcendentāli nekrietna, ka viņa var piespiest pat nedzīvus priekšmetus solīt! Tur augšā ar izcilākajām LGBTQ + filmām, kādas jebkad uzņemtas, Pink Flamingo seko Dievišķajai aizstāvībai par viņas titulu kā Filthiest Person Alive - un viņas mānīgajam atriebības plānam, kad nākas saskarties ar izaicinājumu. Filmas nepatīkamais pēdējais brīdis, iespējams, ir ikoniskākais brīdis vilkšanas vēsturē. Ar nevainojami briesmīgo Van Smitha stilu, bezgalīgi citējamo zany dialogu un dažām patiesi sacelšanās ainām, kas saistītas ar negaidītiem cilvēka anatomijas varoņdarbiem, Pink Flamingos ir rupji sašutums, un tas nav domāts vāji vai viegli aizskarams. Šī filma, iespējams, ir dzimšana tam, kas kļuva pazīstams kā panku ētika, un uz visiem laikiem paliks atmiņā kā triecienmākslas triumfs.

1. Sievietes nepatikšanas

Lai arī Pink Flamingo s ir Votersa slavenākais darbs, Dievišķā pacelšanās Sadēnas dievietē Sieviešu problēmu pēdējās ainās gadu desmitiem ir iedvesmojusi un satraukusi gan filozofus, gan filmu skatītājus. Postmodernās dzimumu teorijas galvenā māte Džūdita Batlere pat minēja darbu kā galveno ietekmi uz viņas domāšanu. Filmā Female Trouble drūmā Dawn Davenport (kuras lomu spēlē arvien psihotiskāka Dievišķā) aizbēg no ģimenes un saskaras ar virkni traumu, pirms kļūst par spoži sagrozīto noziegumu karalieni. Zaudēta narcistiskajās fantāzijās un apkārtējās pasaules rēta, viņa prasa saviem bhaktām “Nomirst par mākslu!” kad viņa šauj ar ieroci savu sekotāju pūlī. Dievišķais absolūti vibrē ar glamūru un spēku, un Voterss viņai visu laiku sniedz satriecoši antisociālus un eksperimentālus monologus. Sieviešu nepatikšanas ir vispilnīgākā Votersa vīzija, un tā joprojām ir spēcīgs paziņojums par pārkāpumu skaistumu.

Vai šobrīd meklējat kaut ko straumējamu? Esam atraduši labākās šodien skatāmās filmas Netflix, Amazon Prime un Hulu.