Šeit Ir 10 Queer Kino Pamatzināšanas Visiem

2024 Autors: Francis Oldridge | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 20:41

LGBTQ + lepnums nav paredzēts tikai jūnijam! Queer kultūras izpētei un novērtēšanai vajadzētu būt nebeidzamam darbam neatkarīgi no tā, vai jūs identificējat kā queer vai nē. Lai gan būtu viegli atsaukties uz daudzveidību un starpkultūru izpratni, nav īsti pamata izmantot šo retoriku, kad popa, avangarda un pagrīdes kultūras vēsture ir piepildīta ar dīvainas izcilības piemēriem.

Neskatoties uz stereotipiem par Holivudu kā solītu zemi gejiem, filmu industrijas vēsture joprojām ir pilnīgi taisna - un gandrīz visas ik gadu izlaistās filmas ir par ļoti taisniem cilvēkiem un viņu ļoti taisno dzīvi. Laika gaitā tas mainās, taču lielāka saruna ap lielajiem apsveikumiem, ko tiešie izpildītāji un mākslinieki saņem par geju vai transstāstu stāstīšanu (mēs redzam tevi, Džareds Leto), izklaides industrijā ir kļuvusi par karstām debatēm. Kāpēc jāuztraucas ar šiem sliktajiem uzdošanās gadījumiem, kad jūs varat skatīties faktisko dīvainu mākslu no īstajiem dīvainajiem?

smieklīga lieta par geju cinemis vēsturi, ka tik ilgi neļāva eksistēt reāliem geju stāstiem, kas nozīmē, ka geju un dīvainu cilvēku lokā ir dīvaini klasisko klasiku klāsts kā kultūras pieminekļi - kas paši ir ieausti geju kolektīvā bezsamaņā.

Tālāk mēs uzskaitīsim izcilākās filmas, kuras vai nu ir veidojuši LGBTQ + cilvēki, vai kuras LGBTQ + ir tik iemīļojuši, un tās ir pārņēmušas geju kultūru. Paturot prātā šīs filmas, izprast geju kultūras nianses būs daudz vieglāk.

CW: Dažās no šīm filmām attēlota seksuāla vardarbība, ekstrēmi seksuālie scenāriji, narkotiku lietošana un pašnāvība

10. Ballīšu monstrs

Ņujorkas geju pazeme vienmēr ir bijusi daudzu ļaundaru un ne-labi-aku magnēts, taču nakts dzīves nelikumīgumā ir kaut kas burvīgs - vai vismaz tas bija līdz pat Eņģeļa Melendesa slepkavībai. Attēlojot viena no Ņujorkas bēdīgi slaveno slepkavību notikumus un sekas, Party Monster pēta kluba bērnu psihotisko pievilcību, niknu queers subkultūru kustību, kas demonstrējošas, ar narkotikām piepildītas ballītes rīko abstraktos kostīmos, kurus iedvesmojuši karikatūras, kosmosa citplanētieši, augstā mode un šausmu filmas. Darbība visā ballītes briesmonī ir apburoši nežēlīga, taču elektriskās sadursmes skaņu celiņš un pārpilnie kostīmi (daži atjaunoti, daži aizgūti no faktiskajiem ballīšu apmeklētājiem no dienas aizmugures) padara šo filmu slēptu dārgakmeni. Kaut arī Maikla Aliga nelabvēlīgie noziegumi iznīcina visu dinamisko ainu, kluba bērnu krāsainais utopiskais solījums turpinās mūsdienu dīvaino bērnu garā.

9. Aveņu reihs

Režisora Brūsa Lebrūsa ekstrēmās porno filmas ir tikpat daudz paziņojumu par homoseksualitātes revolucionāro potenciālu, cik tie ir erotiski sapņi, kas apņēmušies filmēties. Aveņu reihā ultrakreālistiska teroristiska vanna piespiež sekotājus iesaistīties sodomijā (vienlaikus kliedzot ne mazāk Komunistiskā manifesta citātus), lai atbrīvotos no heteroseksualitātes nomācošās smadzeņu skalošanas. Katra republikāņu sliktākais murgs ir piepildījies: Bet vai filma ir satīriska vai patiesa? Nav pārsteigums, ka Lebrūsa sauklis “Revolūcija ir mans puisis!” neilgi pēc filmas izlaišanas kļuva par populāru radikāļu meklētāju modes paziņojumu.

"Mani visvairāk pievīla geju kustības pašreizējais stāvoklis, ja jūs to joprojām varat tā saukt, ir tas, ka lielākā daļa geju ir samierinājušies ar šo patiešām stingro, acīmredzamo un stereotipisko ideju par to, ko nozīmē būt homoseksuālam," teica LaBruce. intervija par Aveņu Reiha ietekmi. "Tā ir kļuvusi ļoti viegla, patērnieciska identitāte bez jebkādas būtības, tīri dekoratīva un inerta un dīvaini kastrēta."

8. Šķidrās debesis

Tieši pirms AIDS krīzes Ņujorka bija pilnībā izpostīta, uzplauka un dīvainā ultramoderno panku un dzimuma dēļ izliekto performanču mākslinieku subkultūra. Liquid Sky ir tikpat zinātniski fantastisks stāsts par neredzamiem citplanētiešiem, kas baro heroīna līmeni, kā arī ainas portrets, kas drīz tiks iznīcināts. Citplanētieši, protams, ir sava veida protometafora par slimību, kas drīz apsteigs geju pasauli. Filmas nežēlīgais skaņu celiņš un kostīmu noformējums ir žokļa pilienam satriecošs, tāpat kā filmas drausmīgā un nepiedienīgā dzeja, kurā varoņi dažkārt plosās neko. Liquid Sky ir ne tikai nenovērtēta queer klasika, bet mēs arī nosaucām šo filmu par vienu no visu laiku izcilākajām zinātniskās fantastikas filmām.

7. Pilnīgi sasodīts

Japāņu un amerikāņu autors Gregs Araki tiek uzskatīts par tā saucamā “New Queer Cinema” dibinātāju - un Totally Fucked Up tiek uzskatīts par vienu no žanra pamattekstiem. Agrākais Blēra raganu projekta popularizētā filmas stila piemērs Totally Fucked Up parādās kā video dienasgrāmata ar geju pusaudžiem, kuri katrs nodarbojas ar iekšējās un ārējās homofobijas ietekmi. Jaunu varoņu maigums un mīlestība vienam pret otru ir aizkustinoša, taču filmas noslēdzošie traģiskie mirkļi padara vēl postošākus. Punktu queers paaudzei, kas neuzskatīja sevi par pārstāvētu nometnē, demonstratīvā sievišķībā, kas iepriekš tika attēlota uz ekrāna, Totally Fucked Up, iespējams, šķita kā revolūcija ar drosmīgu geju nihilisma un dusmu attēlojumu.

6. Pelēkie dārzi

Tas, cik precīzi dokumentālā filma par Džekija Kenedija Onasis atlaidīgo un garīgi slimo brālēnu kļuva par geju klasiku, kaut kā pārsniedz racionālas izpratnes robežas, taču filmas iedomības dekadentajā melanholijā ir kaut kas savdabīgs. Kādreiz šovmeitene, Mazā Edija un viņas māte Lielā Edija uz šo filmu atved patiesi vājprātīgus dziesmu un deju numurus, kas tika filmēti viņu arvien novecojušākajā un blusām bagātākajā savrupmājā Hemptonā. Lai gan filma ir nenoliedzami citējama un brīžiem tumši jautra, patiesā pazīme, ka tā ir nometnes klasika, ir maiga mīlestība, ko geju cilvēki izjutuši pret Mazo Ediju kopš filmas debijas 1975. gadā.

5. Mammīte vismīļākā

Lai gan tas ir šausminošs stāsts par vardarbību ģimenē - un daudzas ainas ir dvēseli satriecoši šausminošas - Faye Dunaway (kura karjeru gandrīz sabojāja filmas briesmīgā reputācija) pārspīlētais darbs izstumj mammu Dearest (nejauša) tumšā komēdija. ChristinCrawford mokošo memuāru adaptācija, kas dokumentēja vardarbību, kuru viņa, iespējams, cieta no savas mātes, cienījamās aktrises Džoanas Krofordes, ir kļuvusi par maz ticams, ka iecienītākās karalienes, kas turpina izrādīt filmas drausmīgākās ainas izrādēs un lūpu sinhronizācija.

4. Karaliene

Karaliene ir 1968. gada dokumentālā filma, kas atspoguļo Miss All-AmericCamp skaistumkonkursa, kas notika Ņujorkas rātsnamā, notikumus. Šajā agrīnajā vilkšanas konkursa attēlojumā ir kaut kas sevišķi transgresīvs: mēs vērojam, kā konkursa dalībnieki sagatavo horeogrāfiju un uzliek seju - mākslas veidu, kas pirms Stounvolas laika nenāca bez briesmām. Filma ir diezgan vieglprātīga līdz pēdējiem mirkļiem: konkursa Kristāla LaBeijas satriecošais rājiens par uzvarētāju atbalsosies pa savdabīgo kultūru paaudžu paaudzēs - tērpjot konkursa raksturīgo baltumu, viņas ikoniskais rēciens ir nostiprinājis viņu kā varoni, kura skaistums un taisnīgās dusmas nevarēja ' to nevar nomākt.

3. Rocky Horror Picture Show

Pasaulē visilgāk uzņemtā filma ir arī varbūt visdrošākais zinātniskās fantastikas piedzīvojums, kāds jebkad tapis. Riharda O’Braiena nometnes klasika ir postmoderna šausmu pastiča, kuras rezultāts ir psihodēliskas ragtime un rock rezultāts. Reiz pretrunīgi vērtētie Rokija šausmu graujošie aizraušanās pēc mūsdienu standartiem ir samērā pieradināti, taču Rokijs bija (un joprojām ir!) Pirmo reizi daudzu queers satikšanās ar vēlmēm, kas nav hetero. Tā ir taisnība, ka jaunākā paaudze ir aicinājusi atcelt Rokiju, jo tas ir novecojis, izmantojot noteiktu tautas valodu, un tā attēlo nevēlamu iekāri, taču varoņi joprojām filmā “Laika deformācija” darbojas kinoteātros visā pasaulē.

2. Rozā flamingo

Džona Votersa nepieklājīgais šedevrs tika salīdzināts ar sirreālistu mākslu, piemēram, Bunuela “Un Chien Andalou”, taču, lai novērtētu Dievišķās un viņas sapuvušo tautiešu sapuvušo glamūru, nav nepieciešamas pamatīgas zināšanas par modernisma tekstiem. Pink Flamingos bija punk cinembore pirms pankroka. Tajā iepriekš pieminētā nesvētās vilcienes karaliene dara milzīgu darbu, lai saglabātu savu Filthiest Person Alive reputāciju. Ietverot Van Sita novecojušos kostīmus, ikonu skaņu celiņu un žokļa grotesku dialogu, ko sarakstījis pats Voterss - katru autoritāti Rozā flamingo ir apņēmušies atcerēties antiautoritārie queers kopš tā iznākšanas 1972. gadā.

1. Parīze deg

Viena no lielākajām queer vēstures netaisnībām ir tā, ka transpersonu POC ieguldījums bieži tiek samazināts vai pilnībā izdzēsts - ja ne AIDS krīzes, tad rasisma un transfobifromu dēļ bez kopienas un tās iekšienē. Lai arī filmā ir daudz politisku problēmu (zvana āķu kritika par to joprojām ir aktuāla līdz mūsdienām), skaistums un drosme, kas iemūžināta Jennie Livingston sirdi plosošajā un dzīvi apliecinošajā dokumentālajā filmā, nav salīdzināma ar jebkuru citu filmu kino vēsturē. Parīze dedzina 80. gadu beigu Ņujorkas balles kultūru, kurā geju un trans, melnā un latīņu dejotāji un mākslinieki sacenšas par godu sīvās deju cīņās un satriecošā bagātības izrādē. Citāti no filmas varoņiem ir kļuvuši par mantrām paaudžu queers, kuri godina savus geju senčus ar katru ļengano plaukstas locītavu un lepno balstu. (Ja meklējat vairāk informācijas par balles kultūru, skatiet 2016. gada dokumentālo filmu Kiki vai Vice sēriju My House.)