Mākslinieks Marks Maggiori Glezno Jaunus Vecos Rietumus

2024 Autors: Francis Oldridge | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 20:41

Mākslas skolā bariņš no mums tusējās Anglijas nodaļas birojā, runājot ar rakstniekiem. Folkners, Hemingvejs, Keruaka, Ficdžeralds, visi lielie kopā ar neorietumu rakstnieku Kormaku Makartiju. Mēs mīlējām Makartiju, kuram, draugam rezumējot, bija galvenā filozofija, ka briesmīgas, vardarbīgas un nežēlīgas lietas notiek bez jebkāda iemesla. Atriebīgais, neizbēgamais Antons Čigurs no No Country for Old Men; bezkaislīga spīdzināšana visos jaukajos zirgos; vilktais badošanās un pastāvīgā ceļa kustība; gandrīz nebeidzama nāve un samaitāšana asins meridiānā. Mums īpaši patika Blood Meridin, murgu ceļojumu grāmata Amerikas rietumos. No savām mājām kaut kur netālu no SantFe, N. M., Makartijs izlaiž savus stāstus par izmisumu klīstot pa valsti kā briesmoņi, aizraujoši koledžas rakstu studenti un New York Times pārdotāko saraksti.

Saistītās rokasgrāmatas

• Mūsdienu mākslinieki, kas jums jāzina
• Best Western filmas
• Labākās klasiskās grāmatas

Esmu lasījis Makkartiju, katru grāmatu. Bet to es negribu gleznot,”Marks Maggiori stāsta The Manual. “Kad mana meita nāk apskatīt manas gleznas, es vēlos pastāstīt viņas stāstu. Es negribu slēpt patiesību; Es gribu pateikt viņai labāku.”

Sākot no Fontenblo, Francijā, Maggiori darbs var būt datēts ar pagātnes gadsimtiem, taču tas uzstāj uz mūsdienu apziņu. Tas ir nostalģisks, cēls, melanholisks un lepns, burvīgs atgādinājums amerikāņiem par amerikāņu eksperimenta skaistumu un trūkumiem. Bet tā pievilcība sniedzas tālu ārpus vietējām robežām, un kolekcionāri visā pasaulē lolo viņa darbu, savukārt viņa izdrukas krāj ikviens cilvēks, kurš izjūt Rietumu pievilcību, kas ir bagāta ar tā simboliku, vēsturi un traģēdiju.

Amerikas rietumu mitoloģija

"Vēsture ir bilžu galerija, kurā ir maz oriģinālu un daudz kopiju," raksta mūžībā aizgājušais francūzis Aleksis de Tokjevils. Daži no tiem, ko Maggiori, 43, veido krāsā, ir parādā māksliniekiem, kuri jau agrāk ir bijuši: lielie pagātnes gadsimtu Rietumu gleznotāji, piemēram, Frederiks Remingtons, Frenks Tennijs Džonsons un Taosa mākslinieku biedrība, kā arī mūsdienu mākslinieki, piemēram, Logans Maksvels Hāgežs, kurš deva Maggiori agrīnu pārtraukumu un plašu ekspozīciju. Bet Maggiori darbs ir pārāk svaigs un piesaista pārāk daudz acu no visas pasaules, lai būtu tikai atvasināts. "Viņam ir tāda estētika, kā mēs visi ļoti alkstam," saka Nikki Lane, lauku mūzikas zvaigznes zvaigzne un pašu aprakstīta gleznotāja "milzīgā fane". "Mēs visi vēlamies atrasties šajā zirgā tajā ideālajā brīdī, kas ir neaizskarams.

"Jūs varat iziet tur, bet jūs nevarat iet tur," viņa turpina. "Daudzas no šīm ainavām ir taustāmas tikai ar viņa acīm."

"Rietumu māksla ir Amerikas rietumu un pašas Amerikas mitoloģija," saka Maikls Klaudons, Starptautiskās mākslinieku izdevniecības izpilddirektors un rakstnieks, kurš daudzreiz ir profilējis Maggiori Rietumu mākslas kolekcionāram. "Tas uzrunā daudzus cilvēkus dažādos veidos."

p> Rietumi kā subjekts tiek romantizēti, turpina Clawson, bet tas attiecas uz daudziem citiem žanriem. Kreisajā krastā Pigalle uzslavēja impresionisti, un tāpat kā šīs jomas impresionistu darbus, arī Rietumu mākslu savāc cilvēki no visas pasaules. "Es nezinu, vai [romantizētie Rietumi] ir slikta lieta," viņš saka. “Rietumi ir romantizēti. Vienkārši izejiet un paskatieties uz to.”

Nevis kafejnīcu ainas, Maggiori tver klusā plašuma dinamiku. kovbojs apstājās uz kanjona malas. Vietējais amerikānis, kurš skatās uz seofijas salviju. bifeļa kareivja tumšā āda bronzas zelta stundā. Pār visu to nemierīgie, asiņojošie mākoņi, kas ir tikpat vardarbīgi kā Monē saulrieti, ir maigi un pasteļaini. "Jūs to dzirdat atkal un atkal:" Maggiori mākoņi, "saka Clawson.

"Kad es saulrietā gleznoju pueblo Native, arī tas notika," saka Maggiori, piekrītot sava darba idealizētajam raksturam. "Vēsturē bija skaisti mirkļi, un tajā bija romantika, jo tā bija skaista zeme un nebija žogu."

Ņūmeksikas ietekme

2020. gada aprīlī Maggiori ar sievu, mākslinieci PeteciLe Fawnhawk un meitu pārcēlās no savām ilggadējām mājām Losandželosā uz Taosu, NM. Tā ir maza augsta tuksneša pilsēta mazapdzīvotā štatā, tomēr mākslinieku vēsture meklējama gadsimtiem ilgi, un vietējiem amerikāņiem tuvējos Pueblos, tūkstošgadēs. "Man tas patīk labāk," saka Maggiori. "Tas ir tuvāk tematam."

Pielāgota dizaina studijā ar apsildāmām grīdām Maggiori savas dienas pavada, gleznojot basām kājām. "Tikai Taos gaisma ir pozitīva," viņš saka, atkārtojot mākslinieku novērojumu paaudžu paaudzēs. Viņa jaunajās mājās ir vieta, kur izpētīt, eksperimentēt. Viņa karjeras raķešu kuģis dažos veidos bija ierobežojošs: "To [patrons] vēlējās, tāpēc jūs vienkārši krāsojat to, ko esat darījis, un pēc pieciem gadiem jūs apgriežaties, un jūs gleznojat šo lietu atkal un atkal." Taos viņa roka atbrīvojas no laika un radošuma. Viņš jūtas, kā viņa glezna kļūst arvien bagātāka. "Tiklīdz [pagātnes mākslinieki] devās uz Taos, viņu darbi vienkārši uzziedēja," saka Klovsons. "Tātad fakts, ka viņš atrodas Taosā, jūs varat redzēt, ka daži no mīklas gabaliem sanāk kopā."

Kā māksla noveda pie modes

Līdz ar brīvības izpēti ir ienācies pilnīgi citā projektā, un tajā pašā gadā, kad viņš pārcēlās, Maggiori un Le Fawnhawk uzsāka Ielas ļaudis, boutique vintage veikalu, kas darbojas kā izeja dažiem pāru vislolotākajiem vīnogulājiem. atkal gatavs atlaist. Viņš veicina pirkšanu veikalā un pārdošanu veikalā, un kopā ar sievu dodas pirkšanas ceļojumos, taču Maggiori uzmanība joprojām tiek pievērsta glezniecībai. "Esmu iesaistīts, bet neiesaistīts," viņš saka. “Es vienmēr kolekcionēju apģērbu. Es vienmēr esmu mīlējusi drēbes.”

Nikki Lane, veiksmīgā mūziķe, kura 2012. gadā Našvilā, Tennas štatā, uzsāka savu augstas klases vintage veikalu High Class Hillbilly, redz paralēles. "Mans veikals ir kļuvis par taustāmu visu domu izteiksmes veidu, kas skar prātu," viņa saka. Izmantojot Lane, viņas apģērbs ir daļa no viņas zīmola, un viņa to pašu redz arī People of the Valley piedāvājumos, sākot no ideāli nēsātām cepurēm un nomocītām, notraipītām jakām. "Katram viņu paņemtajam gabalam ir kopīgs pavediens," viņa saka. "Tas ir redzams tur uz kovboju, kurš brauc cauri Rietumiem."

Maggiori’s Distinct Style

p> Tik daudz, cik Maggiori varētu izcelt savu glezniecību un savu individuālo modes izjūtu, kolekcionāriem un faniem runā tas, kas dzīvo, pārspēj tagadni. Clawson, kurš augustā brauca pa taku, atzīmē, cik līdzīgs bija tas, līdz pat rakstzīmēm un apģērbam. "Šobrīd Teksasas Panhandlē var redzēt dzīvas un labi atrodamas Marka gleznas," viņš saka. "Viņš glezno vecos rietumus, bet tas sasaucas ar jaunajiem rietumiem."

Nesen Maggiori tika ievietots Taosas mākslinieku biedrības fotoarhīvā. Šie negatīvi, kas tika ņemti 20. gadsimta sākumā, tika izmantoti kā izejmateriāls vēlākām gleznām, un tie piedāvā unikālu ieskatu Amerikas pamatiedzīvotāju aizgājušajā pueblo dzīvē. Viņš ir pavadījis laiku, lasot viņu vēsturi un runājot ar pašiem cilvēkiem. "Es cenšos izprast viņu kultūru pirms [balto kolonistu] nokļūšanas šeit un kā visa šī lieta nonāca s-vētrā," viņš saka. "Tas ir plašs, bet tas ir aizraujoši." No vairāk nekā 11 000 fotogrāfijām viņš atlasīja 100 un vihis Instagram, un viņš no tiem izkrāpis notiekošo darbu, kas, pēc viņa teiktā, veidos rudens šovu, kura peļņa palīdzēs finansēt bērnu programmas pueblo. Viņš ir sazinājies arī ar ChiricahuApache Nation cilšu līderiem, lai dažus tās locekļus krāsotu tradicionālā apģērbā. Kamēr viņš katru dienu nēsā rietumu apģērbu, viņš vēlu ir veicinājis interesi par navahu tekstilizstrādājumiem. "Tas ir nepatikšanas, jo tas ir patiešām dārgs," viņš smejoties saka.

Jautājot, vai Maggiori darbs ir vēsturiski precīzs, tiek uzdots nepareizs jautājums, bet tomēr uzdosim to. Kovboju apģērbs, zirgu saķere, tas viss pārbauda. Un iestatījumi un saulrieti, saka Clawson, tiek sagriezti tieši no viņa pagalma. Bet Maggiori dažādie varoņi un pašu ainu krāšņums šķībo pret māksliniecisko interpretāciju. Maggiori to nenoliedz. "Ir tas, ko es zinu par vēsturi, un ir tas, ko manas acis vēlas redzēt," viņš saka. "Mēs nevēlamies mūžīgi raudāt par pagātni. Mums tagad jābūt konstruktīviem un jāveido nākotne.”